Ελληνικά

Η Ιστορία της Μουσικής

Τι είναι η Μουσική;

Ως μουσική ορίζεται η τέχνη που βασίζεται στην οργάνωση ήχων και σκοπός της είναι η σύνθεση, εκτέλεση και ακρόαση/λήψη ενός έργου. Με τον όρο μουσική εννοείται επίσης και το σύνολο ήχων από το οποίο απαρτίζεται ένα μουσικό κομμάτι. Το Καθολικό Λεξικό της Οξφόρδης (Oxford Universal Dictionary) δίνει τον παρακάτω ορισμό: «μία από τις καλές τέχνες που ασχολείται με το συνδυασμό ήχων με σκοπό την ομορφιά της μορφής και της έκφρασης της σκέψης ή συναισθήματος».Η παγκόσμια ημέρα μουσικής καθιερώθηκε το 1982 με πρωτοβουλία του τότε Γάλλου υπουργού πολιτισμού Τζακ Λανγκ και υπό την αιγίδα του δήμου του Παρισιού. Γιορτάζεται στις 21 Ιουνίου.

 

Η Ιστορία Της Μουσικής:

Η μουσική χρονολογεί και εξελίσσει την ιστορία της ως παράλληλη μ' εκείνη της Γλώσσας, κατ' ουσίαν ως παράλληλη με την ανθρώπινη εξέλιξη. Καθώς ο έναρθρος λόγος ως ηχητικό μέσο δεν δύναται να αποδώσει το φάσμα των αποχρώσεων των κειμενικών, προσωπικών ανθρώπινων σκέψεων και συναισθημάτων ο άνθρωπος ανέπτυξε ένα νέο ηχητικό μέσο έκφρασης: τον Μουσικό Λόγο. Καθώς η Γλώσσα χρησιμοποιείται στην έκφραση παραστάσεων και εννοιών, στην ονομασία των πραγμάτων, έτσι, και η Μουσική, αποδεικνύεται ως απαραίτητη ανάγκη της ζωής στη διερμηνεία της ανθρώπινης ύπαρξης στο σύνολο των εκφάνσεων της.

Προιστορική Εποχή

Εικασίες για τη μουσική αυτής της εποχής βασίζονται σε ευρήματα που προέρχονται από διάφορους παλαιολιθικούς αρχαιολογικούς χώρους, όπως οστά με επιμήκεις τρύπες - αυτά έχουν θεωρηθεί ως αυλοί που παίζονται με τρόπο παρόμοιο με αυτό του Ιαπωνικού οργάνου σακουχάτσι. Μουσικά όργανα, όπως αυλοί με επτά τρύπες και έγχορδα όργανα έχουν βρεθεί σε αρχαιολογικούς χώρους του πολιτισμού της κοιλάδας Ίντους. Η Ινδία έχει μία από τις παλαιότερες μουσικές παραδόσεις του κόσμου - αναφορές στην ινδική κλασική μουσική (μάργκα) μπορούν να βρεθούν σε αρχαίες ιερές γραφές της Ινδουιστικής παράδοσης. Οι αρχαιότερες συλλογές προϊστορικών μουσικών οργάνων έχουν βρεθεί στην Κίνα και χρονολογούνται μεταξύ των 7000 και 6600 π.Χ.

Η Μουσική στην Αρχαία Έλλαδα

Κατά την αρχαϊκή και κλασική εποχή, ο όρος μουσική εννοούσε τον μουσικά προκαθορισμένο στίχο, όπως εμφανιζόταν στα διάφορα ποιητικά είδη και κυρίως στη λυρική ποίηση. Με τη σημερινή σημασία του όρου, η ενότητα μουσικής και λόγου άρχισε να κλονίζεται κατά το δεύτερο μισό του 5ου αιώνα π.Χ. και σε αυτό συνέτειναν διάφοροι παράγοντες όπως η εισαγωγή καινοτομιών στη σύνθεση του μέλους, η εκτεταμένη ανάπτυξη της δεξιοτεχνικής οργανικής εκτέλεσης, οι μεταβολές στον τρόπο εκφοράς της γλώσσας και η μετέπειτα απώλεια της προσωδίας της.

Η μουσική της Αρχαίας Ελλάδας ήταν ένα μείζον κομμάτι του αρχαιοελληνικού θεάτρου - μεικτές χορωδίες τραγουδούσαν για διασκεδαστικά, εορταστικά και πνευματικά δρώμενα. Χρησιμοποιούνταν μουσικά όργανα όπως, μεταξύ άλλων, ο αυλός, η λύρα, και ιδιαίτερα η κιθάρα. Η μουσική ήταν σημαντικό μέρος της αρχαιοελληνικής παιδείας, όπου τα αγόρια ξεκινούσαν μουσικές σπουδές από έξι χρονών. Η αρχαιοελληνική μουσική θεωρία περιελάμβανε τους τρόπους, οι οποίοι αποτέλεσαν βάση για τη δυτική θρησκευτική και κλασική μουσική, κι επίσης χρησιμοποιούνται εκτενώς στη τζαζ. Αργότερα, η αρχαιοελληνική μουσική δέχτηκε επιρροές από τη Ρωμαϊκή και Βυζαντινή αυτοκρατορία, καθώς και από τη μουσική της ανατολικής Ευρώπης.

Η Μουσική στην Ευρώπη

Στη δυτική Ευρώπη, η μουσική εξελίχθηκε από τη μονοφωνία ως την πολυφωνία και την ομοφωνία, από την εξάρτησή της στο ποιητικό - κυρίως θρησκευτικού αρχικά περιεχομένου - κείμενο, έως την ανεξαρτητοποίηση της από τη γλώσσα μέσω της ενόργανης μουσικής, από τις πρώτες προσπάθειες για δημιουργία ενός ορθολογικού συστήματος σημειογραφίας από τον Βοήθιο κατά τον 5ο αιώνα, μέχρι την τονική μουσική και από εκεί στην ατονικότητα στις αρχές του 20ου αιώνα. Στον δυτικοευρωπαϊκό χώρο επινοήθηκε επίσης και τελειοποιήθηκε σειρά από συστήματα Μουσικής Σύνθεσης, όπως η Αντίστιξη ή Κοντραπούντο, η Φούγκα η Αρμονία, ο Δωδεκαφθογγισμός ή Σειραϊσμός.

Τα Μουσικά Όργανα

Τα μουσικά όργανα είναι μηχανικές κατασκευές που αποσκοπούν πρωτίστως στη δημιουργία ήχων. Τα μουσικά όργανα κατηγοριοποιούνται με διάφορους τρόπους, όπως ανάλογα με τη μέθοδο παραγωγής ήχου (χορδόφωνα, μεμβρανόφωνα, αερόφωνα), είτε με τον τρόπο παιξίματος (κρουστά, πνευστά, νυκτά) είτε βάσει του υλικού κατασκευής (ξύλινα, χάλκινα κλπ). Υπάρχουν πολλές μέθοδοι κατηγοριοποίησης, με πιο διαδεδομένη αυτή των Χόρνμποστελ και Σακς . Κριτήρια της κατηγοριοποίησης των οργάνων με αυτή τη μέθοδο, είναι, πρωτίστως, ο τρόπος παραγωγής του ήχου και, δευτερευόντως, ο τρόπος παιξίματος και η κατασκευή του οργάνου.

Οι πέντε βασικές κατηγορίες οργάνων κατά Χόρνμποστελ και Σακς, είναι οι εξής:

Ιδιόφωνα

Σται ιδιόφωνα (αυτόφωνα) (ομάδα κρουστών) ο ήχος παράγεται μέσω της δόνησης του ίδιου του σώματός τους λ.χ. μεταλλόφωνο

Μεμβρανόφωνα

Τα μεμβρανόφωνα (ομάδα κρουστών) φέρουν στρογγυλές μεμβράνες προς κρούση λ.χ. τύμπανο

Στα χορδόφωνα ο ήχος δημιουργείται θέτοντας τεντωμένες χορδές σε ταλάντωση, λ.χ. βιολοντσέλο Χωρίζονται σε τέσσερις επιμέρους κατηγορίες, βάση του τρόπου παιξίματος τους:

  • Με τσίμπημα (νύξη)
  • Με χτύπημα με ραβδάκια ή σφυράκια
  • Με τρίψιμο με δοξάρι ή τροχό
  • Με συνήχηση ελεύθερων χορδών.

(Arena) Rock

Το Αρένα ροκ είναι είδος ροκ μουσικής το οποίο δημιουργήθηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1970. Καθώς τα συγκροτήματα χαρντ ροκ και αυτά που έπαιζαν ένα χαλαρότερο αλλά έντονο είδος ποπ ροκ έγιναν πιο δημοφιλή, τα συγκροτήματα άρχιζαν να δημιουργούν υλικό το οποίο προοριζόταν εκ φύσεως για ένα μεγάλο κοινό. Η αρένα ροκ αναπτύχθηκε από τη χρήση πιο εμπορικά προσανατολισμένων και φιλικών προς το ραδιόφωνο ήχους. Η μουσική της αρένα ροκ περιέχει ισχυρή έμφαση στην μελωδία και συχνά έχει υμνικές χορωδίες. Άλλα κύρια χαρακτηριστικά είναι εφέ κιθάρας και χρήση πληκτρολογίου.Πολλά συγκροτήματα της δεκαετίας του ΄80 είναι γνωστά για την παραγωγή Αρένα ροκ μουσικής,τα οποία είναι τα εξής:

Bon Jovi:

Οι Bon Jovi δημιουργήθηκαν στις 14 Μαρτίου το 1983 από τους Τζων Μπον Τζόβι, Ντέιβιντ Μπράιαν, Αλεκ Τζων Σατς, Τίκο Τόρρες και Ντέιβ Σάμπο ο οποίος πολύ γρήγορα εγκατέλειψε το γκρουπ και αντικαταστάθηκε από τον Ρίτσι Σαμπόρα. Τα μέλη έμειναν μαζί για περίπου μία δεκαετία. Την επόμενη χρονιά, το συγκρότημα έβγαλε τον πρώτο, ομώνυμο δίσκο τους, που περιέχει την πρώτη τους επιτυχία, Runaway. Έπειτα, το συγκρότημα άνοιξε συναυλίες των ΖΖΤοp,Kiss και Scorpions. Ο δεύτερός τους δίσκος, 7800 Fahrenheit, δεν σημείωσε μεγάλη εμπορική επιτυχία. Το 1986, το συγκρότημα κυκλοφόρησε το Slippery When Wet, το οποίο περιέχει τις μεγάλες επιτυχίες You Give Love A Bad Name,Wild In The Streets και Livin' on a Prayer και  πούλησε περισσότερα από 28 εκατομμύρια κομμάτια και παραμένει μέχρι σήμερα το πιο καλοπουλημένο άλμπουμ τους. Και τα δύο προαναφερθέντα τραγούδια έφτασαν στο νούμερο ένα των ΗΠΑ.

Def Leppard:

Def Leppard are an English rock band formed in 1976 in Sheffield. Since 1992, it has consisted of Rick Savage (bass, backing vocals), Joe Elliott (lead vocals), Rick Allen (drums), Phil Collen (guitar, backing vocals), and Vivian Campbell (guitar, backing vocals). They established themselves as part of the new wave of British heavy metal of the early 1980s. Their greatest commercial success came between the early 1980s and early 1990s.

Aerosmith:Aerosmith is an American rock band formed in Boston in 1970. The group consists of Steven Tyler (vocals), Joe Perry (guitar), Tom Hamilton (bass), Joey Kramer (drums), and Brad Whitford (guitar). Their style, which is rooted in blues-based hard rock,has also incorporated elements of pop rock, heavy metal, glam metal, and rhythm and blues and has inspired many subsequent rock artists. Aerosmith is sometimes referred to as "the Bad Boys from Boston" and "America's Greatest Rock and Roll Band". The primary songwriting team of Tyler and Perry is sometimes referred to as the "Toxic Twins".

Van Halen:

Van Halen was an American rock band formed in Pasadena, California, in 1973. Credited with restoring hard rock to the forefront of the music scene,Van Halen was known for their energetic live performances and for the virtuosity of its guitarist, Eddie Van Halen. The band was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame in 2007.

From 1974 to 1985, Van Halen consisted of Eddie Van Halen, Eddie's brother, drummer Alex Van Halen, lead vocalist David Lee Roth, and bassist and vocalist Michael Anthony. Upon its release in 1978, the band's self-titled debut album reached No. 19 on the Billboard 200 and would sell over 10 million copies in the United States, achieving a Diamond certification by the Recording Industry Association of America . By 1982, the band released four more albums: Van Halen II (1979), Women and Children First (1980), Fair Warning (1981), and Diver Down (1982), all of which have since been certified multi-platinum. By the early 1980s, Van Halen was among the most commercially successful rock acts. The album 1984, released in the eponymous year, was a commercial success with U.S. sales of 10 million copies and four successful singles. Its lead single, "Jump", was the band's only number one single on the Billboard Hot 100.